Программы
Забронировать
Нидерланды
Идет набор
Без границ
Курс по раскрепощению
Theater Lab
Театральная лаборатория
Место на курсе или воркшопе бронируется только после подтверждения участия и внесения предоплаты.
Предоплата: 100 € — курс 40 € — воркшоп
Данные для оплаты придут на email.
Если письмо не пришло в течение 2 минут — проверьте папку "Спам" или напишите нам напрямую: [email protected]
Предоплата: 100 € — курс 40 € — воркшоп
Данные для оплаты придут на email.
Если письмо не пришло в течение 2 минут — проверьте папку "Спам" или напишите нам напрямую: [email protected]
Забронировать
Забронировать
Курс
Амстердам
Theater Lab
Следующий сезон Theater Lab - это лаборатория создания спектакля по мотивам пьесы “Сон в
летнюю ночь”
Мы будем искать новую эстетику
классической пьесы — живую,
чувственную, смешную, темную
и радикально современную.
летнюю ночь”
Мы будем искать новую эстетику
классической пьесы — живую,
чувственную, смешную, темную
и радикально современную.
Следующий сезон Theater Lab - это лаборатория создания спектакля по мотивам пьесы “Сон в летнюю ночь”
8 недель
Идет набор
Новый сезон
Текущие потоки
Текущие потоки
Это не «тренинг». Это личная революция. Мы работаем через тело, голос, психику.
Без перегруза. Без давления. С уважением к тебе — и с полной перезагрузкой твоего состояния.
Без перегруза. Без давления. С уважением к тебе — и с полной перезагрузкой твоего состояния.
Это не «тренинг». Это личная революция. Мы работаем через тело, голос, психику.
Без перегруза. Без давления. С уважением к тебе — и с полной перезагрузкой твоего состояния.
Без перегруза. Без давления. С уважением к тебе — и с полной перезагрузкой твоего состояния.
Для нас важно и то, где происходит этот процесс.
Мы работаем в настоящем театральном пространстве — со сценическим светом,
реквизитом и атмосферой сцены, которая становится частью художественного мышления с первого дня.
Не сначала “позаниматься в студии”, а потом
когда-нибудь выйти на площадку, а сразу
создавать спектакль в его естественной среде.
Мы работаем в настоящем театральном пространстве — со сценическим светом,
реквизитом и атмосферой сцены, которая становится частью художественного мышления с первого дня.
Не сначала “позаниматься в студии”, а потом
когда-нибудь выйти на площадку, а сразу
создавать спектакль в его естественной среде.
В новом сезоне мы берем Шекспира не как музейную классику, которую нужно “правильно поставить”, а как
живой материал для
современного театра.
Мы будем работать с драматическими
техниками, современными и
постдраматическими практиками, с текстом, партнерством, движением,
композицией, живой музыкой и личным
материалом участников, чтобы искать
сценический язык будущего спектакля
живой материал для
современного театра.
Мы будем работать с драматическими
техниками, современными и
постдраматическими практиками, с текстом, партнерством, движением,
композицией, живой музыкой и личным
материалом участников, чтобы искать
сценический язык будущего спектакля
Ты не играешь роль —
ты исследуешь себя
в действии
ты исследуешь себя
в действии
Исследуешь внимание, импульс и присутствие как основу живого действия
Поработаешь с телом, дыханием и голосом как с проводниками бессознательного
Познакомишься с мышлением тела, образами и логикой сновидения
Станешь частью коллективной
перформативной композиции
перформативной композиции
Преподаватель
Открыт набор
на осенние потоки
на осенние потоки
Это не «тренинг». Это личная революция. Мы работаем через тело, голос, психику.
Без перегруза. Без давления. С уважением к тебе — и с полной перезагрузкой твоего состояния.
Без перегруза. Без давления. С уважением к тебе — и с полной перезагрузкой твоего состояния.
Александр Охотников
Саша - преподаватель, который соединяет драматические техники и contemporary theatre. В его подходе практика становится не самоцелью, а материалом для живого сценического действия.
Саша - уже был одним из двух преподавателей предыдущего сезона Theater Lab, где работа велась с «Чайкой» Чехова на пересечении драматического и постдраматического театра. В новый сезон он приносит не только педагогический опыт, но и уже проверенную внутри лаборатории способность собирать живой сценический процесс.
Саша - преподаватель в чьем подходе драматические техники встречаются с contemporary theatre и перформативными практиками. Художественный путь Саши включает Gogol School, ЦЕХ, Dialog Lab, участие в проекте театра «Практика», обучение в Tokyo English Language Film School и в Jan Fabre Teaching Group. В прошлом сезоне Theater Lab Александр уже был одним из двух преподавателей лаборатории и работал над спектаклем на основе "Чайки" Чехова; в новом сезоне он приносит в процесс то, что особенно ценно: умение превращать идеи в живое действие, а действие — в материал спектакля.
Саша - уже был одним из двух преподавателей предыдущего сезона Theater Lab, где работа велась с «Чайкой» Чехова на пересечении драматического и постдраматического театра. В новый сезон он приносит не только педагогический опыт, но и уже проверенную внутри лаборатории способность собирать живой сценический процесс.
Саша - преподаватель в чьем подходе драматические техники встречаются с contemporary theatre и перформативными практиками. Художественный путь Саши включает Gogol School, ЦЕХ, Dialog Lab, участие в проекте театра «Практика», обучение в Tokyo English Language Film School и в Jan Fabre Teaching Group. В прошлом сезоне Theater Lab Александр уже был одним из двух преподавателей лаборатории и работал над спектаклем на основе "Чайки" Чехова; в новом сезоне он приносит в процесс то, что особенно ценно: умение превращать идеи в живое действие, а действие — в материал спектакля.
Голос. Уверенность. Самовыражение.
Режиссёр
Преподаватель, чья творческая траектория включает участие
в художественных процессах современных театральных
и перформативных институций, таких как Gogol School, ЦЕХ, Dialog Lab, театр «Практика», Tokyo English Language Film School и многих других.
Этот опыт оказал существенное влияние на формирование его художественной оптики
и ценностных ориентиров, среди которых ключевым являются раскрытие аутентичности каждого участника творческого процесса.
Как педагог, он ставит перед собой задачу содействовать раскрытию творческой энергии и поиску внутренней свободы. В его подходе театральная практика рассматривается как форма игрового исследования, а сам театр — как трансформирующий опыт.
в художественных процессах современных театральных
и перформативных институций, таких как Gogol School, ЦЕХ, Dialog Lab, театр «Практика», Tokyo English Language Film School и многих других.
Этот опыт оказал существенное влияние на формирование его художественной оптики
и ценностных ориентиров, среди которых ключевым являются раскрытие аутентичности каждого участника творческого процесса.
Как педагог, он ставит перед собой задачу содействовать раскрытию творческой энергии и поиску внутренней свободы. В его подходе театральная практика рассматривается как форма игрового исследования, а сам театр — как трансформирующий опыт.
Юлия Яунземе
Режиссёр и театральный педагог, создающий пространство свободы и игры. Более десяти лет Юля ведёт курсы драмы для детей и взрослых, разрабатывает образовательные программы и культурные проекты
Живёт в Нидерландах, преподаёт в Гааге и Амстердаме, помогает "оживать" всем программам Drama Queen School. Её подход сочетает ясную структуру и бережность — так рождается театр, где каждый находит свой голос и смелость быть собой
Живёт в Нидерландах, преподаёт в Гааге и Амстердаме, помогает "оживать" всем программам Drama Queen School. Её подход сочетает ясную структуру и бережность — так рождается театр, где каждый находит свой голос и смелость быть собой
Голос. Уверенность. Самовыражение.
Основатель и художественный руководитель DQ School, театральный педагог и режиссёр
Театральный педагог, хореограф
и перформер. Окончила магистратуру Contemporary Theatre, Dance and Dramaturgy в Утрехтском университете (Нидерланды). Преподаёт театральные и телесные практики детям
и взрослым, уделяя особое внимание инклюзивным и бережным методам.
Ксения работает в различных НКО
и детских проектах в разных городах Нидерландов. Она также участвует
в создании партиципаторных перформансов и спектаклей и играет
в них сама
и перформер. Окончила магистратуру Contemporary Theatre, Dance and Dramaturgy в Утрехтском университете (Нидерланды). Преподаёт театральные и телесные практики детям
и взрослым, уделяя особое внимание инклюзивным и бережным методам.
Ксения работает в различных НКО
и детских проектах в разных городах Нидерландов. Она также участвует
в создании партиципаторных перформансов и спектаклей и играет
в них сама
Это не «тренинг». Это личная революция. Мы работаем через тело, голос, психику.
Без перегруза. Без давления. С уважением к тебе — и с полной перезагрузкой твоего состояния.
Без перегруза. Без давления. С уважением к тебе — и с полной перезагрузкой твоего состояния.
Студия в Het Koorenhuis
Prinsengracht 27, 2512 EW
Prinsengracht 27, 2512 EW
Студия в Concordia
Hoge Zand 42, 2512 EM
Hoge Zand 42, 2512 EM
© 2026 Drama Queen School | All Rights Reserved
Drama Queen School.
BTW/VAT: NL005344677B86. KVK номер: 98640194.
BTW/VAT: NL005344677B86. KVK номер: 98640194.
Гаага
Амстердам
Дубаи
Студия в Clifford Studio
Cliffordstraat 38, 1051 GV
Cliffordstraat 38, 1051 GV
Студия в De Dijktheater
Da Costakade 160, 1053 XD
Da Costakade 160, 1053 XD
Студия в Jumeirah Lake Towers, Dubai, OAE
